從《繁花》中叱吒黃河路的“李李”，再到《花兒與少年》，最近辛芷蕾實火~不僅收割多本雜誌封面，還首次解鎖了香奈兒高定，受邀前往巴黎觀看品牌2024春夏高階定製系列釋出會，排面拉滿~
現場，辛芷蕾身著香奈兒2023春夏高階定製服系列斜紋軟呢外套與短褲，搭配黑色手袋，金色耳飾及高跟鞋亮相香奈兒2024春夏高階定製服系列釋出會。
一起來感受本季高定系列的魅力吧~
/ CHANEL /
“香奈兒喚起我內心深處的情愫，我以此為靈感，創作出一個又一個系列。我的使命是尋找新的方式，講述香奈兒最美麗的故事。”
鈕釦方便服裝開合，亦是香奈兒獨具辨識度的風格符號。有了鈕釦，女性得以擺脫一切阻礙她們自由行動的束縛。嘉柏麗爾·香奈兒分外珍視鈕釦。如同一枚珠寶，鈕釦為她既是理論家又是工匠的獨特魅力增添了大膽和閃耀的光彩。
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本季，品牌精品部創意總監維吉妮·維婭將象徵解放的珠寶鈕釦帶入芭蕾與舞蹈的世界。在這裡，時尚、音樂、戲劇與繪畫共同譜就身體的詩歌，舞者以或優雅或令人驚歎的姿態，暫時脫離自然法則的約束。除了展現舞蹈的輕柔與飄逸，2024春夏高階定製服系列還從著名的舞蹈家身上汲取靈感，致意他們超凡的風采與昂揚的氣場。
“我時常想起舞蹈，它是香奈兒的一個重要主題。品牌與舞團、編舞家和舞者們保持著密切交往，我們也為芭蕾舞劇創作演出服。我想以珠羅紗、荷葉邊、褶襉和蕾絲打造一個靈動飄逸的系列，同時展現身體和服裝的力量與纖美。”
輕透的短款直筒半身裙，長款連衣裙，連身褲與小斗篷逐一呈現，其上飾以帷幔造型的刺繡，小蝴蝶結，幻象式珠羅紗口袋，蕾絲腰帶，亮片，編結與碎花圖案。率性灑脫的廓形凸顯身體美感，搭配白色芭蕾舞緊身衣與緊身褲，令系列作品女人味十足。
在嘉柏麗爾·香奈兒首次為芭蕾舞劇設計演出服的一個世紀之後，香奈兒與舞蹈的關係依然保持著蓬勃的生命力。系列作品以水彩般的粉色與白色為基調，其間幾抹鮮明的點綴，則令人聯想起利昂·巴克斯特和塞爾吉·迪亞吉列夫的俄羅斯芭蕾舞團。珠羅紗羽絨服，兜帽，維吉妮·維婭還採用這些獨具現代感的設計，搭配高跟鞋，整體造型更添魅力。
應維吉妮·維婭邀請，Kendrick Lamar，Dave Free與Mike Carson為釋出會打造的現場設計呼應高階定製服的象徵符號，一如短片《鈕釦》，它由pgLang製作，Dave Free擔任編劇兼執導，Kendrick Lamar配樂，Anna Mouglalis，Naomi Campbell，以及Margaret Qualley共同主演。身為演員和品牌形象大使的Margaret Qualley，亦是一位造詣頗深的舞者。此次，她身著帶有珠羅紗領飾的造型，為本系列釋出會拉開序幕。
“對我來說，舞蹈喚起了我所有珍藏心底的故事與情愫，我很高興將它們傳頌下去，”維吉妮·維婭總結道。
/ Valentino /
沙龍（Le Salon），高階定製的誕生地——一個充滿期待和驚奇的空間，在這裡，夢想透過其特定的儀式成為現實。對於創意總監Pierpaolo Piccioli來說，新系列既代表著迴歸經典，也意味著煥新啟程——在致敬傳統的同時，也從本質上對高定時裝的意義提出新設想，反映當下的思潮與需求。Valentino Le Salon 2024春夏高階定製系列深深植根於現代生活，融匯當代意蘊。然而看似激進的創意呈現，實則意在迴歸高定時裝的初衷，成為反映當下的時裝藝術。真我著裝，才是高定時裝的永恆精髓。
在全新高定系列中，時裝單品互為搭配，構築出獨具當代風格的摩登衣櫥。每件單品重新搭配後依然呈現協調美感。透過實驗性地探索，對比每件服飾的色彩、材質與本質含義，隨性而意料之外的搭配激發想象，喚起情緒——在時裝中融合矛盾之美，實用主義與奇思妙想相互交織，在不同的量感之間展現抽象的視覺美感。新系列淋漓展現表達的自由，迴歸對時尚最純粹的熱忱。
高階定製代表著對完美的極致追求，以及對工藝的無盡求索。珠寶與絲帶編織纏繞於身體周圍，營造量感；透過爐火純青的紡織與高定工藝，將絲質薄紗、手工亮片模擬成充滿異國情調的皮革、羽毛與皮草，以人文智慧與創意賦予非天然材質自然之靈。
當下的時代充斥著人工的侵蝕，而Valentino高階定製仍致力於保留本真之美。高定沙龍為轉瞬即逝之物注入靈魂，賦予其感官可及的有形實體。高定時裝的核心源自無窮的創造力，也因此賦予了時裝無限可能性——技術不斷革新，織物擁有了奇妙的輕盈感，不同材質的既定特徵也不斷髮生轉變。矛盾是高定時裝固有的魅力——簡約即複雜，隨性亦是深思熟慮後的結果。
近距離體驗，是真切領略高定時裝的極致細節、複雜工藝和真正內涵的唯一途徑。大眾熟知的Valentino高定沙龍位於旺多姆廣場，這裡承載著品牌無數珍貴回憶，也為此次與觀眾的接觸提供了獨一無二的平臺——一個可供近距離展示和思考的、真正屬於高階定製的場所。與高定時裝濃厚的歷史感產生共鳴的同時，沙龍也創造了一種獨特的氛圍，重構高定的展示背景，改變固有觀念，重建符合當下的觀念與態度。
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“沙龍”並非指向某個特定舞臺，而是代表一種讚美工藝、頌揚創意的文化氛圍。高定沙龍是見證美好、體驗人文的文化空間，也是高定時裝的核心所在。
/ Fendi /
FENDI高階時裝與女裝藝術總監Kim Jones表示：“我一直在思考Karl Lagerfeld為FENDI創造的未來主義風格。在本季系列中，人文主義是這種未來風格的核心。它涉及人體、廓形中的廓形、高階時裝的穿著者與手工技藝。結構與裝飾成為新系列的一體兩面，不可分割。我想同時兼顧精密感與情感張力。”
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本季FENDI高階時裝延續了詩意與現實的對話。摒棄視覺奇觀，崇尚實用主義，藉助FENDI工坊匠人的超卓技巧創造渾然天成的綜合體：從刺繡師到男裝剪裁師、版型師再到制皮師、女裝剪裁師乃至皮草工藝師。FENDI對高階時裝穿著者的重視印證了品牌的人本主義理念：將“人”置於“物”之前。
從簡約的幾何構造到鱷魚皮的野性魅力，“人文未來主義”貫穿整個系列設計，混合過去固有的要素，創造當下與未來的景觀，實現結構與裝飾的相互轉化。
以新的“Scatola”——義大利語意為“盒子”——廓形為首尾呼應的焦點，精準的幾何製版為荷葉邊注入輕盈感，併為真絲透紗增添結構。得益於貼合女體曲線的嚴密裁剪手法，超柔馬海毛等傳統男裝面料可輕裹柔美嬌軀。由上等山羊絨與駱馬絨紗線織就的凸面羅紋針織連衣裙將綁帶結飾融入廓形，帶來穩固而優雅的穿著體驗。柔軟的鱷魚皮在整個系列的服飾中隨處可見，呈現與生俱來的迷人美感。在舞蹈藝術的啟示下，並在設計中完美體現出輕巧感、曲線感與靈動感。
而大量形態複雜的刺繡設計或許才是裝飾與結構在本系列中不斷交織、充分融合的關鍵，造就未來皮膚般的奇妙形態。此種設計的極致境界，在於對自然世界與人造世界DNA的切分與接合。例如，一種羽毛般的新式全幅流蘇呈現前所未見的質感。嚴謹又細膩的手工針織技法創造出極為輕質流暢的自然結構，緊隨穿著者身體的擺動而律動。
繼上一季將“高階時尚套裝”概念延伸至精緻珠寶領域後，本系列的珠寶設計旨在打造貴重的實用品。由FENDI珠寶藝術總監Delfina DelettrezFendi設計的“Singular Vision”高階眼鏡採用基於面部掃描資料的個性化定製結構，18K白金鏡架中鑲嵌白色鑽石，既可用作墨鏡、護目鏡，也可單純作為造型飾品。
這種珍貴且極具實用性的設計概念也被沿用於該系列的包款中——一系列特別定製的Baguette手袋。FENDI配飾與男裝藝術總監Silvia Venturini Fendi借用同季服裝材料——從配有水貂毛作為襯裡的柔軟鱷魚皮到靈動的流蘇刺繡——將Baguette手袋打造為大小各異的私人奢華珍寶。
一同亮相本季秀場的還有做工精緻、材質珍貴的FENDI Gems手袋。而另有一款Mini Baguette手袋，鱷皮包身配備18K白金韌體、鑽石密鑲搭扣與鉑金葉形飾件。
Kim Jones再度與知名作曲人Max Richter攜手創作時裝秀背景音樂，在旋律中呼應本季服飾設計的“精密感與情感張力”。
/Maison Margiela/
Maison Margiela 2024 Artisanal高階定製系列描繪了一場著裝如何塑造人之個性的創作實踐。今年第一輪滿月高懸，在亞歷山大三世橋下，創意總監John Galliano捕捉到了逝去時間的一瞬：富有生機鮮活的角色們流連於巴黎的深沉寂夜。受法國攝影大師布拉塞Brassaï拍攝的肖像啟發，本次走秀透過人們對城市灰色角落的覺察展開：在月光下漫步於塞納河畔的夜間狂歡者，他們服裝上面的印記承載著怎樣的故事，與此同時，在他們昏暗的家裡，此刻又上演著什麼，本次時裝秀拉開了一場電影般的帷幕，引領觀眾踏入神秘朦朧的巴黎雨夜，邀請你與我一同漫步。
透過身體來表達情感，本季大量使用了廓形支撐的緊身胸衣和束帶，以凸顯身體輪廓。輕盈質地的夾克、外套和長褲透過Milletrage工藝，營造出一種厚重的外觀效果，堪稱衣櫥必備單品：羊毛縐紗搭配外層層疊的歐根紗和毛氈布，印有類似經典男裝面料特質的錯視效果，營造視覺幻影。
在薄紗上點綴水彩畫，因陽光曝曬褪色，菸草薰染發黃的效果，或是如夜晚光線對映在水面般油光可鑑。透過emotional cutting情感剪裁工藝，將這些服裝注入了我們在表達情感時採取的無意識姿勢：比如在雨中將上衣拉過頭頂，抬起翻領遮住臉部，又或者提起褲子避開水坑的動作。
本系列中連衣裙採用褪色設計，凸顯焦點的弱化。透過繁複的手工技藝，逐層弱化細節，花瓣、三角形飾片、玫瑰花結和褶襉從下往上減退，象徵著逆行的時裝語言。以隱喻向月球運動的致敬，據說月亮運轉時，會引發能量向體內遊走，激發人們更深層次的意識。連體衣採用了荷蘭裔法國畫家、野獸派代表人物Kees Van Dongen的視覺語言，以水彩繪製在其薄紗面料上，這種技藝也體現在由蕾絲拼接的連衣裙上。
該系列將繪畫過程與著裝儀式融為一體，引發了對藝術家與其模特之間形成的類似繆斯關係的探討。這種關係的靈感透過來自洋娃娃的裝飾、工藝條紋襯衫裙和rétrécirage（縮水）是一種新的前沿技術，例如在粗花呢服裝中，巧妙地融入膠漿和細羊技藝使得服裝面料區域性收縮，透過鮮明的肩線來凸顯符合人體工學的迷人廓形。同Christian Louboutin合作打造的紅底鞋則採用加厚鞋跟和防水臺設計，與該系列的設計語言相呼應。
用Milletrage工藝打造的外套、夾克和褲裝由精選絲質歐根紗、馬毛和毛氈布製成，搭配羊毛縐紗外層，展現了經典男裝面料的質樸特質。薄紗面料用水彩畫圖案裝點，這一設計貫穿整個系列。
從薰衣草紫、丁香紫和石南花紫的連衣裙和半裙套裝，到淺粉色的連衣裙和胸衣，與富有魅力的粉嫩閨閣色彩形成鮮明對比。用夢幻薄紗打造的外套、夾克和褲裝上鋪飾的印花顏色，讓人聯想到月亮褪色、日曬漂白、菸草汙漬或夜晚水面泛著油光的倒影。連體衣、面具和高跟鞋則呼應了荷蘭裔法國畫家、野獸派代表人物Kees Van Dongen畫作所呈現的色彩語言。
帽子採用帶有亮澤感塗層的發泡材質、雪紡和muslin棉製成，用輕薄透明的材質包裹，呼應reverse swatching工藝製成的服裝相呼應。用emotional cutting情感剪裁工藝打造的帽子精選經典男裝面料，或用與該系列Milletrage工藝精制服裝相同的錯視效果印花羊毛縐紗製成。護目鏡和帶有護目鏡的頭巾呼應了品牌「將不合適變成合適」設計理念，將絲質歐根紗與透明元素相結合。薄紗面罩融入水彩效果設計，並繡有面部圖案。
皮革胸甲由仿木或仿瓷的皮革模塑製成。黑色解構風格尼龍傘配有蛇皮手柄，飾有滲出的矽膠gouttoir塗層。踝鏈由腕錶和成串的珍珠巧妙構成。模特繆斯手拎由單塊皮革或織物製成的摺紙造型小號Snatched手提包——包款區域性採用rétrécirage工藝粗花呢，同時被輕透面料所包裹，並綴有珍珠項鍊。
本季系列推出Maison Margiela與Christian Louboutin合作打造的六款高階定製鞋款，巧妙將雙方標誌性的製鞋設計融為一體。在創意總監John Galliano和鞋履設計師Christian Louboutin共同精心構思下，全新鞋款基於經典時裝正規化交織藝術美感，並將後者標誌性的紅色鞋底立於點睛之處。
/ ROGER VIVIER /
創意總監 Gherardo Felloni 再度以奇思妙想點亮巴黎聖奧諾雷市郊路的 ROGER VIVIER 精品店，於充滿傳奇色彩的銀色大廳中煥新打造 ROGER VIVIER Pièce Unique 高定系列展示裝置。Viv’ Choc Pièce Unique 高定系列包袋藏於一簇簇嬌豔繁花中，滿綴奇花異草，耀熠動人光彩。
Viv’ Choc 系列包袋自20世紀的各式經典設計與高定立體剪裁中汲取靈感，呈現緞面般飽滿圓潤的柔軟結構。精心縫製的褶皺結構自中心對稱舒展，中央點綴一枚醒目的凸面 ROGER VIVIER 飾釦，宛如碩大珠寶般熠熠閃耀。
珠寶風格花朵從 Gherardo Felloni 的私人珠寶藏品中汲取靈感，於黑色天鵝絨上輕靈顫動，並綴以暗銀色細節與碩大水鑽；流蘇飾邊歐根紗、金色金屬與手工染色羽毛花樣演繹百合的高貴與神秘。ROGER VIVIER 標誌性飾釦時而呈現全新古金色飾面，時而嵌以水晶，裝飾性鏈式肩帶間或綴飾璀璨的密鑲寶石。每款Viv’ Choc Pièce Unique 高定系列包袋均獨一無二，皆工坊工匠耗時30至60小時手工製成。
浪漫的 Pièce Unique 高定系列馬甲以系列花卉刺繡曼妙裝點身姿，昇華演繹這一精美元素，延續格拉多·費羅尼對 ROGER VIVIER 廓形的革新探索，致敬維維亞先生對全身裝飾美學的熱忱。絲緞、真絲歐根紗或真絲天鵝絨製成無領結構，滿綴精巧繁麗的手工圖案。
從色彩斑斕的銀蓮花或深淺各異的粉色卷羽花瓣，到黃色金盞花綻放的春日草地，以及巴洛克珍珠和歐根紗製成的奶油色卷瓣大麗花，這些滿蘊奇思妙想的別緻臻作需耗費60至100小時手工打造。
圖片來源：品牌提供
