春節檔幾部電影的宣傳氛圍確實熱烈。賈玲的驚人瘦身100斤成為了焦點，然而這樣過度的營銷顯然引起了一些觀眾的反感。他們覺得胃口被過度懸掛，逐漸失去了耐心。有人認為此舉是長線釣魚，但也擔心最終可能會空手而歸，只希望最終電影能夠超越噱頭，給觀眾帶來驚喜。
在這一熱鬧過後，《第二十條》又掀起了一番轟動，頻頻登上熱搜榜。趙麗穎成為了該電影的代表，她的知名度高，勢頭強勁。相比之下，賈玲的宣傳則顯得有所保留，而張藝謀則更加大方。他將郝秀萍（趙麗穎飾）的故事充分展現，成為吸引觀眾走進影院的“餌料”。雖然目的達到，但以神秘感為代價，也有得有失。
春節檔電影的熱度在不斷攀升，但這也使得當下正在熱映的院線電影備受影響。而2024年的第一個票房慘案似乎屬於《花千骨》。早在9年前，電影版的訊息就引起轟動，依託劇版的成功，影版一度備受矚目。製作班底底蘊深厚，電視劇的成功也使唐麗君成為製片人。然而，儘管光環令人側目，與此同時推出的電影版《三生三世十里桃花》卻在觀眾中口碑慘淡，甚至被批評到連神仙姐姐的濾鏡都破碎了。
大熱IP劇版在前，影版必爛的魔咒，內娛中一次次驗證這一現象。頂流們競相追逐的“大餅”短短几年後，卻成了無人問津的“殘羹冷炙”。觀察影版《花千骨》的星光，不禁發現它已經跌入低谷。演員表上，大多是一些新面孔，或者是在內娛中默默耕耘多年但依然不為人知的演員，又或者是“半路出家”、以唱跳為主的偶像明星。
在顏值匱乏、演技欠缺的情況下，觀眾憑什麼花錢觀看呢？難道只能依賴對劇情的情感聯絡嗎？可惜現實很殘酷，劇版和影版之間存在一道無法逾越的壁壘。因此，與其掏腰包“自討苦吃”，不如重新沉浸在劇版的美好回憶中。
或許有人會說，導演投入了大量的真誠，淚灑首映禮，彷彿整個人都要碎裂。有了這樣的素材，網路上瀰漫著對導演的同情和支援，然而這些同情之情何不用在自身呢？尤其是在年關將至之際，把四五十的真金白銀花在觀影上，不如用來支付回家的車票更加划算。
眼下，觀眾的眼睛是雪亮的，對於《花千骨》而言，可悲的票房和糟糕的口碑就是最生動的例證。首日票房僅為299萬，沒有逆勢而上的跡象，只有持續的下滑。對總票房的預測不過千萬，這樣的言辭雖然刺眼，卻是殘酷而真實的。它註定了要血本無歸，只能退出競爭。
與其他質量出色的電影相比，《花千骨》卻遭受到了排片的嚴重不足。雖然排片量令人瞠目結舌，但票房卻低得令投資人心如刀絞。首映日，它以11.5%的排片率面對排片不及一半的動畫片《開心超人》，卻成為輸給對手的失敗者。用最少的票價享受包場的效果，是福還是禍，實在讓人深思。
爛口碑的傳播，使《花千骨》面臨著影院大量退票的危機。首日上映，退票人次高達6000人，而隨後幾天的退票率也一直居高不下。對於原本票房壓力就很大的影片來說，這無疑是雪上加霜的打擊。
同樣的故事情節，為何劇版當年能夠成為現象級爆款，而影版卻成為一個笑話呢？其中一個關鍵原因在於演員的選擇問題。
首先，讓我們來看看劇版的花千骨。她最大的特點是靈氣，展現了一種純天然的靈動感。趙麗穎乾淨清澈的眼眸，緊實飽滿的包子臉，簡直可以被稱為“天選花千骨”。在她的表演中，前期能夠看到人之初性本善的美好。花千骨墮為妖神並不是單純的惡，而是在人間疾苦壓抑後釋放出的天性，瘋狂嗜血中帶有一絲悲憫。即使爆發洪荒之力，也沒有忘記骨子裡的隱忍。趙麗穎成功地演繹出了這種複雜的感情。
然而，影版的花千骨卻只是簡單地“演”出來的，沒有展現出原本的靈動感。並非展現天真可愛的樣子，而是呲著大牙，過於傻白甜。她的黑化形象依賴於造型，而不是透過深刻的表演展現。形魂缺失，使整體呈現出一種難以欣賞的感覺。
陳都靈微笑時看起來還算悅目，但一旦表情誇張，就顯得過於崩塌。她試圖硬凹出清新純淨感，但卻功虧一簣。儘管努力掩蓋滄桑疲憊感，但仍然無法完全隱藏。
相較之下，劇版中霍建華飾演的白子畫也曾引發爭議，但在整體影響上並未達到毀掉整部電影的程度。
貼頭皮的髮型對顏值產生了負面影響，同時腰間和下顎線的肥膘讓古裝造型失去了往日的驚世之美。儘管如此，霍建華依靠出色的演技彌補了這些不足，成功塑造了白子畫這一角色的仙風道骨和世俗慾念。然而，看完影版的白子畫，不禁感嘆霍建華的聲音似乎過於沉重。
霍建華的面龐和膚質沒有達到超凡脫俗的標準，他的外形更像是粗獷的漢子，但他卻在努力演繹一位溫潤如玉的仙人。他的演出缺乏神仙般的氣質，尤其是在面露邪笑或者露齒笑時，給觀眾的視覺衝擊強烈。
霍建華在造型上的嘗試，如“封神綁”並不成功，造型顯得過於張揚。他在影片中的演出缺乏必要的線條感和張力，尤其是他躺在花千骨懷中的那一幕，引發了網友的尖銳評論。
導演在選角上的決定頗為令人費解。茅子俊的氣質與白子畫頗為契合，卻被安排去演殺阡陌。茅子俊雖然俊朗，但缺乏必要的柔美感。而他的造型也大打折扣，即使顏值再高，也被這種造型破壞了。
影片的道具設計也引起了觀眾的不滿。劇版中，宮鈴代表了花千骨對白子畫隱秘的情感，製作精美。而在影版中，它變得過於笨重，缺乏美感，讓人懷疑是不是從別處借來的。這樣的道具，無論是掛在腰間還是放在口袋裡，都顯得過於佔地。
本以為影版《花千骨》會在無人在意的角落，悄悄上映，悄悄出局。沒想到戲外風波不斷。六公主向來點到為止、講究體面，談及這部電影，也不顧分寸，千言萬語匯成一句話：開年第一爛。
導演張超理滿腹苦水，無處傾訴，索性面朝網友，真誠道歉。一分鐘的影片舞上熱搜，以身犯險試圖給涼透的票房添把火。熱度有了，可惜觀眾也沒那麼好糊弄。
原本可以靠著影版，坐收“趙麗穎之後再無花千骨”的美名的趙麗穎，非要在此時摻和這趟渾水。發文力挺，逆勢而為：九年暌首，支援製片人唐姐姐。簡單一句話，讓網友們在滿是銅臭味的內娛名利場嗅到了一絲人情味。飲水思源，難能可貴。誰料，忙沒幫上，反惹一身腥。
人情世故的確被趙麗穎打理得有“面”也有“裡”。但向喜歡她的觀眾推薦一部缺乏誠意的爛片，有失妥當。因此而踩雷的粉絲頗有怨言。不僅如此，趙麗穎的用詞也被某些人抓住了小辮子。聽過暌違，知道魁首。暌首是聞所未聞，“造新詞，凹人設”的大帽子就這樣狠狠扣在她的頭上。
趙麗穎對於這樣的小打小鬧場景再熟悉不過了。畢竟在早些年前，她在綜藝節目中甚至在喝水的時候都可能遭遇到故意挑釁的情況。但是她總是能夠淡定面對風浪，對一切都能保持微笑，她之所以能夠如此火爆，其中必然有其原因。
緊隨其後表達同情的是蔣欣，她曾在劇版《花千骨》中扮演紫燻上仙。與趙麗穎的含蓄相比，蔣欣則顯得更加直白，毫不遮掩地表示支援：一起去電影院回顧吧。
即便這兩位明星有著強大的觀眾基礎作為支撐，但面對糟糕的影片，也是束手無策。說到底，對於當前的電影市場而言，要解決爛片問題並非只靠頂級明星的幫助和宣傳就能達到的。電影本身的質量才是贏得觀眾青睞的關鍵所在。
總的來說，爛片對於現今的電影市場來說是一個死結，無法輕易打破，光靠頂級明星的宣傳和吆喝是不足以拯救的。電影質量本身才是吸引觀眾的決定性因素。
