我是被預告中黃宗偉（張頌文飾）和兩個洋蔥晶買家的一段對話戲吸引來的——
“這個洋蔥晶，可踩住了紅線生意哇”。
張頌文（戰戰兢兢陪笑）“踩到了哪些紅線呀？”
“既有保健品又能產生冰毒”。
張頌文（臉都白了）:——
“哈哈哈哈，鬧著玩吧。”“洋蔥晶嘛，貴不過冰毒了，那就製冰毒吧，得賠著死人嘍。”
張頌文（哈哈大笑）：你嚇死我了。
“哎，我和公安局朋友一起吃了頓飯，說是目前市場上出現了一種新冰毒，這種冰毒純度非常高，至今誰也沒有看到，黃總，能不能您用洋蔥晶來製作一下啊？”
張頌文（提心吊膽地左顧右盼）：別胡言亂語，我的洋蔥晶是賣給你們兩個人的——如果要做，也是你們做冰毒啊。
三個男人，蹦蹦跳跳的笑著成團了。
兩個買主微笑著付完賬就離開了，黃宗偉發了兩步話，粵語客套地說：什麼時候出來喝茶呀？沒有送出去。
接著，他轉過身來，面色顯得很沉重，低下了頭，撿起了一個買家剛丟下的菸蒂，熄滅了它，似乎陷入了深思，但又好像已經決定了什麼。
一段段1分鐘的預告讓張頌文演繹得神乎其神：從剛開始的驚為天人、到笑著掩蓋恐慌、到主動出擊開個玩笑、最後回頭低頭撿拾菸頭—菸頭如同黃宗偉所面對的煩惱。
一分鐘寒暄戲通常被視為過場戲，但由張頌文以極其準確的目光，動作細節，演繹出驚險之感。
後面的含義老觀眾一看便知。
兩位買主，一語道破製毒天才黃宗偉之心：自己是用洋蔥晶來製毒的，只是讓二位買主始料不及的是，因為改進了工藝，自己做出的毒藥，已低於洋蔥晶的價格，價格便宜得多。
全劇極為精彩，其中以結尾張頌文拾菸頭之舉，堪稱神來之筆。
然而，從幕後花絮中我們得知，這一動作原本在劇本里並未出現，而是張頌文在實際走場時意外地發現了，並建議將其納入其中。
在海南拍攝這段節目時，離《狂飆》開播只剩個把月了，而張頌文並不是風頭一時之盛。
但是人都有自己的命格，看過這段戲碼應該會明白，張頌文上火了，也算是命中註定了。
而這一段，則來自於鵝廠今晚要推出的，張頌文繼《狂飆》之後首部推出的新節目《獵冰》。
十八集是一部警匪懸疑大劇。
導演，就是曾經拍攝過《征服》、與孫紅雷一起塑造過“劉華強”這一經典人物的高群書。
這些年，與其他型別劇隨著市場風向跌宕起伏不一樣，警匪懸疑劇一直吸引著觀眾。
高群書筆下的警匪懸疑劇則特別與眾不同，他筆下的戲，常常是全劇象一個洋蔥，愈向內剝開，愈有辣刺之感。
比起張頌文出演，筆者更注重這部劇的三大核心看點——《獵冰》的成敗和再次引發收視狂潮。
高過洋蔥還有當年《征服》般驚心動魄嗎？剝開方知。
一：故事
故事，總是警匪懸疑劇中最重要的一把鑰匙。
《獵冰》原著小說被廣大讀者譽為“中國版本的致命毒師”.反派人物原型可以說是聲名狼藉。他在製毒領域犯下了罪惡行徑，完全稱得上是甩開美劇《絕命毒師》男主角數十條大街。
這故事、這反派角色在影視化之後是如何展現出來的讓人充滿了好奇。
而擔任《獵冰》舵手的總導演則是國劇裡作風以狠勁著稱的高群書。
其作品《征服》《命案十三宗》《中國大案錄》和《真相》《打黑風暴》哪一部都不帶有狠勁的寫實風格。
看看故事—
平靜的沿海小城三平市，緝毒大隊在一次行動中意外繳獲一批新型冰毒，其規模和純度都極為罕見，這裡說的，應該就是開頭兩位營養品買家提起的,“市售、新型毒品。”
三平公安立即展開調查，發現端倪的，是部隊轉業女警趙友男（姚安娜飾）。
她瞄準從事化工買賣的黃宗偉。
以趙友男為代表的公安隊伍和以黃宗偉為首的製毒團伙，一個窮追不捨深挖到底，一個詭計多端擅於隱藏，就這樣上演了一出“貓鼠大戰”。
結合預告片看高群書改編故事的三個關鍵詞—
首先是90年代。
整部預告片的鏡頭，無不透露著那個時代的來龍去脈，這就是原著裡，那個案子的時代。
在那技術有限而資源緊張的艱難歲月裡，緝毒警察們只能靠大量訪問、長時間蹲守、犧牲奉獻等精神，凝聚各種可能力量戰鬥在禁毒一線。
而且在黃宗偉看來，不能像同時代毒販那樣，用網際網路來掩蓋蹤跡，正因為如此，韓庚扮演的毒販搭檔才會告訴他：你們現在名聲，已經超過了我們全家了。
還有一點，就是高群書的那些警匪懸疑劇經典，也基本講述的是20世紀90年代的故事，怪不得他一拍，我就有種強烈的復古感，彷彿找回了當年看《征服》《命案十三宗》的感覺。
第二，警匪對決。
高群書之所以在犯罪片（劇）領域獨樹一幟，首先一個字：硬。
高群書精於拍攝男人戲、強對抗、長於製造警匪短兵相接、劍拔弩張之勢。
從預告片中可以看到街頭槍戰，汽車爆炸和叢林追車的慘烈場景都不缺乏。
“不管他躲得多深，咱們的磁力就可以吸得出去。”
就是那味道。
有“絕命毒師”覆滅的歷史。
高群書擅長創作警匪題材的戲劇，特別是那些描述狠人毀滅歷史的作品，例如在《征服》中飾演的黑老大劉華強。
縱觀原著小說，我們會發現《獵冰》原著運用雙線敘事手法以兩條並行的故事線鋪陳情節，一為警匪。
警匪之間明爭暗鬥，塑造出錯綜複雜而立體的人物群像後，毒販團伙終於覆滅。
關鍵在於，由黃宗偉領導的團隊是如何嶄露頭角，並最終如何走向滅亡的。
故事裡，跌宕起伏。
像30年前盛行一時的香港梟雄片，讓你體驗一夜暴富的快感。
也有一環扣一環的。
組隊，製造裝置，策劃，佈防，配合，隱蔽...預先判斷警察。
但是最終無論多麼詭計多端的犯罪分子都不可避免地要落入法網。
刺激、緊張、燒腦等。
劇中販毒團伙在被捕和未被捕間走鋼絲律法。
戲之外，觀眾，便屏氣凝神地看了一場註定要來覆滅的戲，盡興。
二：張頌文
劇集的成功與否自然要看張頌文。
他在《獵冰》中所扮演的大反派黃宗偉，與高啟強在《狂飆》中的表現，以及劉華強在《征服》中的角色相似。
並且執導《征服》高群書與執導《狂飆》徐紀周在演藝圈師徒關係。
也許並非偶然，張頌文簡直是一前一後，接兩個導演的戲，《狂飆》先聲奪人，他就火。
不過在這之前張頌文就表現出了細膩的表演。
張頌文在《隱秘的角落》裡以一段段吃雲吞即興表演淋漓盡致地演繹出一位正宗廣東老豆的故事。
他在《掃黑·決戰》裡完美地演繹出“保護傘”形象。
至《狂飆》張頌文把高啟強由魚攤成黑道大哥，演得如絲如縷，其表演過於生活化，令觀眾無法感受到這是一場戲。
我堅信，那些讀過《獵冰》原著小說的人，他們的思緒中都會出現張頌文，他絕對是首選，與是否走紅無關。
因為就他一個人，我也許會上演原著裡那個走過場、諳熟化學的製毒天才。
這一角色演得太厲害。
外表呆萌憨厚，任何人都能欺負他，忠厚老實顧家，把兒子看得比什麼都重。
其實學識淵博大智若愚、心思細膩、具有極高的化學天賦、善於巧拉民心。
隱藏著一種陰險狡詐。
這一人物像是給張頌文預備好了。
僅從預告片中就可以看到張頌文在人物設計上有很多的細節。
例如駕車、送親等。這就是他作為平凡人所具有的另一面。
以及，打響指。這就是他身為毒販所表現出來的另一面。
一響指就是一買賣。
接著脖頸又向前伸去，手也張得大大的，就像一位演奏家剛結束一段精彩絕倫的表演，狂熱地感化著無形變成有形。
和高啟強比起來，演繹出黃宗偉最難，莫過於“代入感”。
由於故事僅有十八集。
角色出彩一靠技巧、二靠人味、三靠性格。
張頌文這一版本的《獵冰》在與當前時代語境相結合的基礎上，如何呈現一個反派毒販走樣的生活，以及怎樣能夠讓觀眾如見高啟強般代入其中，都會成為該劇的一大亮點。
3:角色描述
對於演員來說並不是關鍵，但角色的重要性不容忽視。
在筆者看來，與演員陣容相比較，演員演技風格的好壞、是否合適劇中角色是關鍵。
《獵冰》主要人物有張頌文、姚安娜等。
配角以韓庚，蘇鑫，彭禺厶，朱宏嘉，周雲鵬，趙龍豪為主。
都是實力派鼎力相助，沒流量明星、年輕偶像、還有很多老相識。
我注意到了5個。
一個是韓庚。
看完《特工任務》後，你會發現韓庚表演大不如前。
在這部劇中，他扮演的角色阿東是一個90年代的暴發戶，具有一種高傲的氣質。他是黃宗偉的最大合作伙伴，一旦有爭執就會拔槍，給人的感覺就像是一個冷酷的角色。
看到預告片中他與張頌文的默契配合、對手戲的火花，就看好韓庚憑藉這部戲向實力派又邁進了一步。
二是趙龍豪。
就這兩部戲的拍攝時間來說，只能算是一種巧合，不過這種巧合太奇妙了—
《狂飆》中的“蔣天”亦到啦！
作為《狂飆》裡自始至終都是硬剛的高啟強超狠，剛有一張臉，觀眾們都覺得黃宗偉快被吃光了。
趙龍豪作為一個受長相所限實力派人物，是一個標準反派臉，但是看了自己和何冰一起主演的電影《十二公民》之後，大家都會發現這個角色並不單純。
《無所畏懼》中，趙龍豪扮演周老闆，混社會，俗氣中透著江湖氣，有血有肉，有情有義，劇播完他和女主的CP粉比官配粉還多，彈幕一水的“周大哥這是什麼壞事”。這就是演技。
在本劇中，他穿著花襯衫、戴著黑墨鏡、一頓海鮮大餐，飽嘗潑天之匪氣。
我萬分期待自己在戲中的形象能繼續與黃宗偉一樣硬剛下去，這樣的滋味太對勁。
三是朱宏嘉。
《還珠格格2》中蕭劍還有變成中年大叔，一看就是個公安幹警。
論選角，吾唯服高群書。
四是彭禺厶。
對於網路大學的觀眾來說，這張面孔應該並不陌生，他們應該知道這位曾經的網大一哥的演技相當不錯，但沒人預料到高群書會用他來演繹一個90年代的公安幹警角色。
像不像呢，看戲吧。
五是周雲鵬。
絕唱彭禺厶扮演警察、周雲鵬扮演毒販。
曾經拿過喜劇綜藝第三名的周雲鵬自帶喜劇風格，不過這部劇飾演的並不是喜劇角色而是一個真實的毒販形象。看到預告片自己表演得有滋有味，沒有看過演員表就不知道周雲鵬是誰。
高群書在用人上的確是有板有眼的。
不過最為大膽地選擇了演員，毫無疑問就是—姚安娜。
剛出演員陣容的時候，我起初還有疑問的。
但是在看過預告片後我思想發生了變化，姚安娜居然出乎意料地適合趙友男一角。
部隊轉業的女警趙友男嫉惡如仇一筋齊耳短頭髮身手了得。
大部分國劇小花在出演這一角色時都是非常違和的，由於沒有了人物那股子勁兒，所以在預告片裡姚安娜給人的印象倒是非常正確。
製作花絮姚安娜一身冷汗，拍攝動作戲啪是上手，全無公主小姐模樣，才明白為什麼高群書會心甘情願地使用姚安娜，因為姚安娜正好可以上演人物渾然天成之感。
儘管與實力派的演技相差不只一星半點，但是高群書在處理技巧上卻是，要姚安娜多表演一些動作戲。她與張頌文筆下的人物一動一靜、一文一武，正好形成了另外一種均衡。
這種處理方式非常奇妙。
比起內娛流量花來說，姚安娜演技並不遜色，劉亦菲在《去有風的地方》裡，姚安娜在小賣部扮演小姐姐，表演得非常逼真和自然。
他主演的影片短片《海邊升起一座懸崖》曾榮獲第75屆戛納國際電影節的短片金棕櫚獎，而戛納的評審團成員對此視若無睹。
我有信心，在整部影片裡，她的表現絕不會令人失望。
4:輸贏
春節檔過後，國劇又開始了新的角逐。
央八《南來北往》、《大唐狄公案》等節目收視熱度暫處於領先地位。
《獵冰》的進入將使觀眾的注意力有一個新的分配情況。
自帶觀眾緣的警匪劇，再加上張頌文非比尋常的收視號召力，若能上明星收視潛力無限，現在上不了明星，網播就不容小覷。
張頌文在表演上我並沒有著急，不是出彩就是出圈了，被翻的機率是0。
改編高群書可能是決定劇集勝敗的關鍵因素。
刑偵警匪劇經過幾起幾落，目前已穩定下來，並逐步形成了兩種傾向。
一是種類多元。例如，呈上“畫像師”這個新職業《獵罪圖鑑》。
第二，要素更加多元。如融入掃黑元素的電影《狂飆》。
但《獵冰》似乎又回到了早期刑偵警匪劇，在警匪二元對立格局下，用了不太長的18集來講述感人至深的緝毒故事。
舊的未必是不好的，老的未必過時。
經典的警察與罪犯的故事，不論經歷了多少波折，當一切塵埃落定後，人物始終是故事的核心。
張頌文是否能顛覆觀眾們心目中對高啟強形象，再造一位製毒天才經典反派人物，這款貓鼠遊戲觀眾買賬了嗎？
今夜，冰天雪地。
