文|暮遇說
編輯|暮遇說
導演劉信達還有作家王波在社交平臺上對德雲社的年輕相聲演員岳雲鵬進行了批評。
他直言岳雲鵬已經江郎才盡,相聲作品平庸無趣,完全不如德雲社另一位著名演員曹雲金有才華。
這番言論迅速在網上引發了軒然大波,輿論對此褒貶不一。
王波認為,近幾年來,岳雲鵬的相聲創作出現了明顯的瓶頸期和下滑態勢。
他的作品越來越商業化、娛樂化,已經喪失了相聲本該有的內涵與思想深度。
岳雲鵬過於依賴肢體語言的誇張與低階趣味的吸睛效果,而忽視了人物形象刻畫和劇情鋪墊等基本功。
王波痛心地表示,他看過岳雲鵬最近的許多作品,但從未由衷發笑過。
與此同時,王波高度讚賞了曾經的師兄曹雲金的表演。
他認為,曹雲金作為德雲社曾經的中堅力量,深諳傳統實力派相聲的精髓。
曹雲金擅長刻畫豐富的人物形象,作品題材廣泛,將生活中的種種鬧劇以幽默詼諧的手法呈現在觀眾面前。
他的很多段子都讓人看後會心一笑,意猶未盡。
王波甚至直言,曹雲金的才華已然超越了岳雲鵬,兩人根本不可同日而語。
支援他觀點的一部分網友表示,岳雲鵬確實出現了創作的漸趨低俗、稚嫩的趨勢,已經不如他當紅時期的作品有思想內涵。
他們認同王波的判斷,期待岳雲鵬能接受建議,改進創作方式,讓作品更上一層樓。
但是,也有許多岳雲鵬的支持者對王波的言論進行了抨擊。
他們認為,岳雲鵬的作品依然充滿正能量,帶給大眾歡樂,不應該用教條的眼光苛求。
喜劇作品本身就應該輕鬆詼諧,岳雲鵬作為80後,有自己與時俱進的創作方式。
他們堅稱,岳雲鵬目前人氣依然高漲,仍然深受廣大觀眾喜愛。
可見王波的言論在業內和粉絲群體引發了強烈反響。
這也讓人不禁思考,傳統相聲到底應該堅持傳統形式,還是與時俱進加強創新?
岳雲鵬又該以何種態度面對外界的評價?這場討論或許將推動整個相聲界對未來發展方向進行反思。
德雲社的兩代相聲人
曹雲金和岳雲鵬都是重要相聲演員,但兩人的風格迥異,分別代表了德雲社的兩代相聲人。
曹雲金的相聲作品深諳傳統實力派風格,內涵豐富而不失幽默感。
曹雲金善於刻畫令人過目難忘的人物形象,擅長以細膩的筆觸描繪普通人苦樂參半的命運,作品題材廣泛,從歷史傳奇到當代生活無所不包,展現出他獨特的觀察視角和幽默感。
比如他的代表作《打燈謎》,透過一個尋常的打燈謎故事,以幽默風趣的語言將觀眾帶入1950年代北京小巷裡熱鬧非凡的生活場景。
曹雲金特有的“雲字科”唸白方式以及對普通老百姓的精準刻畫讓人過目難忘。
可以說,他將傳統相聲藝術的內涵與形式發揮到淋漓盡致。
而岳雲鵬則代表德雲社新生代相聲演員的崛起。
和曹雲金不同,岳雲鵬的作品風格較為輕鬆、搞笑。
他擅長運用誇張的肢體語言營造幽默氛圍,語言直白俏皮,讓人在笑聲中獲得輕鬆的娛樂體驗。
比如他的代表作《我要上春晚》,透過一個草根演員強烈的“上春晚”願望,以及滑稽的準備過程,讓觀眾在歡笑聲中感受到草根藝人的喜怒哀樂。
岳雲鵬的“賤萌”式表演風格讓觀眾感覺親切,這也成為他的一大魅力所在。
可以看出,兩人各有特色,共同推動了德雲社的壯大與發展。
曹雲金代表了紮實的傳統相聲功底,而岳雲鵬則在傳統格式上增加了當下年輕人的元素。
他或許可以在保留輕鬆基調的同時,加強作品的內涵建設,使其更上一層樓。
面臨的困境
對於許多相聲演員來說,走上藝術之路都是一段波瀾壯闊的成長曆程。
岳雲鵬也不例外,他從輟學跟隨郭德綱學習相聲做起,經過長期的磨練才逐漸成名。
這其中也充滿艱辛與困難。
他出生在一個兄弟姐妹眾多的家庭,父母經營著一家小飯店。14歲那年,他輟學來到北京打工,曾在一個小工廠看大門、學過焊工、在飯店刷碗端盤子。
也就是在一次送餐的過程中,岳雲鵬邂逅了已經小有名氣的青年相聲演員郭德綱。
郭德綱見岳雲鵬是一個老實樸實的北方青年,而且對相聲藝術頗感興趣,就收他為徒,讓他在德雲社開始學習相聲。
剛進入德雲社時,岳雲鵬還只是一個門診讀書的小跟班,跟著曹雲金、欒雲平等師兄一起擦桌子、端茶倒水。
根據岳雲鵬的講述,剛開始在德雲社學習時,他經常遭受一些師兄的欺負與刁難。
由於自卑心理作祟,岳雲鵬不敢還口,只能默默忍受。
終日辛勞的工作和學習,讓他的手上佈滿厚厚的繭子。
2005年,岳雲鵬第一次登上專業舞臺,表演了段子《雜學唱》。但是由於當時他的普通話不純正,缺乏表演經驗,首次登臺很快就被觀眾轟下臺。
這成為岳雲鵬演藝生涯中的一大陰影。在那之後很長一段時間,郭德綱都不敢再讓他登臺表演。
經過老師的鼓勵和自己的努力,岳雲鵬終於在2010年轉機來臨。
那一年,曹雲金等多名骨幹相聲演員離開德雲社另立門戶。
郭德綱決定將重點培養岳雲鵬,並逐漸塑造他的“賤萌”人設。
岳雲鵬也憑藉自己的努力證明了實力,逐漸成為德雲社的新星。
2014年,岳雲鵬首次登上央視春晚的舞臺。
從一個門外漢,到登上中國最高文化盛會的舞臺,岳雲鵬走過的道路不易,也激勵著身後來者。
可名氣上升的同時,外界的批評也隨之而來。
外界質疑與困境
隨著近年來岳雲鵬的爆紅,他也不可避免地面臨著來自各方面的質疑與批評。
有觀點認為,他的作品商業化傾向明顯,脫離不了娛樂圈的包裝和營銷。
岳雲鵬如何看待這些質疑,如何在傳統與創新中尋求平衡,都是擺在他面前的難題。
隨著人氣上升,岳雲鵬開始頻繁跨界參加各類綜藝節目。
《極限挑戰》《吐槽大會》《蒙面歌王》等,都可以看到他的身影。
還參與拍攝了多部電影。
這些商業化的曝光無疑有利於擴大影響力,但也分散了創作精力,使他有一段時間無法推出像樣的相聲新作。
於是,有評論認為岳雲鵬過於吹捧商業價值,已經偏離了相聲的本質,變得浮淺膚淺。
他的許多作品流於表面笑點的堆砌,而不是深入挖掘人性的喜劇本質。
相聲僅作為一個快速出名的工具,而失去了傳承發揚的初衷。
岳雲鵬本人對這樣的批評似乎也有所感觸。
他曾在一次採訪中表示,自己首先是一名相聲演員,今後會著重回歸舞臺,將更多精力放在繼承和發揚傳統相聲藝術上,創作更多內涵豐富的作品。
可見,他也在重新審視自己的創作方向。
那麼,岳雲鵬今後將何去何從?
他似乎正面臨著在創新與傳統之間尋找平衡的難題。
一方面,相聲藝術需要不斷注入新元素,與時俱進。完全固步自封只會使相聲逐漸邊緣化。
另一方面,傳統的內涵和根基也不能丟棄,否則難免流失本質魅力。
才華依舊光芒耀眼
與岳雲鵬不同,曹雲金至今在相聲界依然功力深厚、光芒耀眼。
他那紮實的傳統功底與對相聲藝術的熱情,使他始終如一,作品質量穩定上佳。
即使離開德雲社多年,曹雲金的相聲造詣還是讓人讚歎不已。
透過歲月的沉澱,曹雲金對相聲藝術的理解已然超越同期的許多演員。
他能夠將生活中的種種悲喜劇以幽默的手法娓娓道來,作品題材廣泛, 傳統類目也擅長現代題材的創作,展現出他獨到的人生觀察。
就拿他近年的代表作《你瞧瞧你》來說,這段作品以大陸一對母子在香港旅遊遭遇語言不通的窘況為線索,融合了旅遊風俗的觀察與人性的喜劇描寫。
曹雲金用簡單的語言和誇張的肢體動作,成功營造出一種喜劇氛圍,讓人在笑聲中感受到生活的百味。
不僅如此,曹雲金在謝幕感言等作品中,還展現出對相聲藝術發展的深刻思考。
他呼籲同行既要繼承,也要創新,讓更多年輕人熱愛上這門傳統藝術。
可見他不僅有堅實的功底,也有寬廣的胸懷。
我們需要像曹雲金那樣既重視傳統又追求創新的藝術家,用他們的作品感染更多觀眾。
有了這些優秀的傳承者,相信中國的詼諧藝術必將煥發新的生機,以嶄新的面貌走向世界。
結語:
導演王波對岳雲鵬的表演提出了強烈質疑,認為他已經江郎才盡,不及曹雲金有才華。
我們不應過分苛求任何一人,而是以平和的態度看待這場風波。
傳統與創新需要相輔相成,才能推動中國相聲的發展。
岳雲鵬可能還需要在繼承與創新之間尋找自我平衡。
而曹雲金代表了紮實功底和開拓精神的結合。
我們需要更多曹雲金式的藝術家,也需要更多熱愛並傳承這門古老藝術的年輕人。
