好傢伙，2024年古偶劇，別稱「大女主搞錢錄」。
古偶大女主們扎堆在帶貨賽道：賣瓷器、賣桃符、賣珠寶，還有賣花兒和賣鹽。
而譚松韻扮演的季英英在《蜀錦人家》裡，則抱住了蜀錦的大腿。
羊蠻慶幸，蜀錦也終於有大流量了。
蜀錦在古代，已經是自帶吸金體質的時尚單品，馳名海外。
《天盛長歌》裡，陳坤飾演的楚王寧弈織出來的蜀錦被各大貴婦哄搶。
這次《蜀錦人家》裡，女主出生年代，正好是蜀錦的紅利期。
她不僅靠祖傳”蜀紅絲“絕技重振威風，還開發各種蜀錦文創讓它遠銷海外。
這部劇在播出的時候，還搖來了四川的文旅局等官方出來聯動。
畢竟自古以來，蜀錦就帶著成都一次次破圈
成都的別稱叫”錦城“，濯洗蜀錦的江叫錦江，成都標誌性景點叫錦裡。
美了千年終於被大眾看見，誰看到不得說一句，這才是中式頂奢應有的排面！
風靡幾世的國產高定，無數名流以它為榮
羊在網上總看到有人疑惑，為什麼中國好像沒有屬於自己的奢侈品牌？
因為中國的高定，靠的從來不是品牌和炒作，而是紮實的技藝和豐厚的文化實力。
像是蜀錦，國外的人常常驚歎於它複雜的織造工藝， 一度誤認為是什麼黑科技。
比如，蜀錦現存的傳承者之一賀斌曾在國外展示蜀錦織造過程，結果國外的觀眾驚歎於這樣精美絕倫的布料竟然是純！手！工！
蜀錦產自成都，是以蠶絲為原材料，織染出來的彩錦。
它和南京雲錦、廣西壯錦、蘇州宋錦並稱為四大名錦。
蜀錦的特色是顏色華麗大氣， 其中以紅色最為著名，又被稱為”蜀紅錦“。
電視劇《蜀錦人家》中，季英英的家族是益州蜀錦大戶，她父親的絕技是「蜀紅絲」，說是蜀地最美的紅。
傳統的蜀錦顏色受到道教的影響，以“赤、黃、青、白、黑”五方正色為主色調，以綠、藍、紫等為間色。
但紅色是蜀錦的主打色，四川在古代的時候崇尚太陽，更喜歡熱烈具有生命感的顏色。
蜀錦的染料一般取材於四川盛產的紅花、梔子、茜草等植物，古人透過控制染料的濃淡，可以染出來不同深淺的紅。
蜀錦的美麗除了這種飽和度高、經久不褪的紅，還在於它擁有獨家秘方——“暈襉炫色”，以五方正色為主，間色為輔的牽經工藝。
這讓蜀錦看起來有種流動的光彩，使圖案有著自己的靈性和詮釋空間。
在古代沒有時裝雜誌的時候，詩人們常常也會不惜筆墨對它大誇特誇。
誇蜀錦顏色的有元稹的《二十四節氣詩》，他用“桃花開蜀錦”來比喻驚蟄，間接表達了蜀錦顏色的鮮豔明媚。
晚唐詩人陸龜蒙當年在侍御史李君家中看到了一副蜀錦裙，審美DNA動了。
這件裙子正面和背面各繡了20只仙鶴和鸚鵡，仙鶴嘴巴里銜著花枝，翩翩欲飛，其間用草木做間隔。
驚為天人的他，專門為這條裙子寫了篇千字的《記錦裾》。
到了結尾還不忘驚歎它的技藝：“繡非繪，縝緻柔美”。
唐中宗的女兒安樂公主算是當時的時尚博主。
她有兩條裙子很出名，一條是百鳥裙，用了不少珍惜鳥禽的羽毛，導致環境受到迫害。
另一條則要環保一些，是她出嫁的時候，蜀地給她進獻的定製嫁衣，叫“單絲碧羅籠裙”。
這條裙子是用細如髮絲的金線織就而成，看起來“飄似雲煙，燦若朝霞”。
據說這件裙子在不同的光線下能顯示出不同的顏色，惹得一眾當世詩人眼饞，寫詩追捧：“瑟瑟羅裙金縷腰”、“裙腰金縷後”。
眼饞歸眼饞，蜀錦愛好者就算是擁有鈔能力也未必能夠把蜀錦抱回家。
蜀錦的織染技藝十分複雜，它包括一百多道工序，主要包括四大工藝，紋樣設計、染色技藝、裝造技術、織造工藝。
其中挽花和投梭最難，一個控制圖案，一個控制顏色，需要工人之間的嚴密配合。
一個熟練的工人一天大概才能出幾釐米，蜀錦“寸錦寸金”名不虛傳。
不僅貴婦對它青睞，當時的皇上也很喜歡這個單品。
比如唐玄宗。
當時西川給他上供了一件蜀錦五彩絲織背心，價值“費用百金”，被他當做異寶珍藏在宮中。
在宋朝時期，蜀錦依然是俏手貨，甚至被用來“藉機上位“。
宋仁宗的愛妃張貴妃想要穿點不一樣的，於是文彥博送了她一件織金燈籠錦裙。
在節日時張貴妃穿上這條裙子去見皇上，結果宋仁宗目不轉睛，問她哪兒來的。
後來文彥博被宋仁宗委以重任，卻也成功加深了”佞臣“的標籤。
除此之外，蜀錦也是文人眼中的流量詞。
它常常被用來比喻華麗美好的事物，才華，以及愛情。
宋代王十朋寫《蜀錦亭》“猶餘蜀中錦，愛惜比甘棠”，把蜀錦比作海棠來形容它美麗的顏色。
柳永的《蝶戀花·鳳棲梧》”蜀錦地衣絲步障“，華麗的蜀錦成為柳永和佳人之間互通情意的潛臺詞。
可以說，蜀錦這個大文化IP，讓古代的詩詞歌賦增色不少。
用錦繡鋪就的四海傳奇，絲綢之路上的明珠
在古代，蜀錦的地位主要還是靠超強的變現能力得來的。
它在國家的經濟版圖中，擁有多個華麗分身
在漢代的時候，蜀錦被當作貢品進獻給朝廷。
它在兩漢的時候被當作稅收。
還曾是諸葛亮手中打仗的軍費，所以他底氣特足地說“決敵之資，惟仰錦耳”。
因為買到了質量不合格的蜀錦殘次品，魏文帝曹丕還跟蜀錦結下過孽緣。
他還特地寫了《與群臣論蜀錦書》來勸群臣們不要衝動消費，守住錢包要緊。
“玉帛”和“干戈”在古代外交的代名詞，而蜀錦在很長一段時間都是一種國家名片一樣的存在。
比如，作為古代絲綢之路（貨運專線）上的重要單品，它見證了中國經濟文化的繁榮開闊。
三星堆青銅立人復原的禮衣 ，也被考據說是中國第一套原始龍套，現存於成都蜀錦織繡博物館。
大家還記得國寶“五星出利東方”的織錦護臂麼？它就是蜀錦。
它是在新疆民豐縣尼雅遺址中被發現的，也證明了蜀錦作為「中國製造」在絲綢之路上的搶手程度。
蜀錦還是海外各國爭先購買的熱門產品。
當時南方有專門為了絲綢等打造的貨運專線，是以成都為初始點，經過雲南後抵達緬甸、印度等國然後繼續延伸至中亞和西亞以及地中海沿岸各國。
《漢書》記載，張騫在大廈，即現在的阿富汗北部看到從印度輸入的蜀布驚呆了一會兒（怎麼可以有中國製造在沒有絲綢之路的時候就這麼抗打啦！
蜀錦作為奢侈品，在印度、埃及等地是貴族喜歡的單品。
在埃及的博物館裡，有一具21世的女性埃及法老遺體，她頭上包裹著一塊細絲綢，被奧地利科學家考證指出這塊細綢來自於中國四川。
日本的國寶西陣織在日本也被叫做「日本蜀錦」，論資歷，蜀錦的出生遙遙領先，西陣織得叫蜀錦一聲老祖宗~
現如今這個世界上只有六臺可以織出傳統蜀錦的織布機，而能完整操作這項技藝的人已經所剩無幾。
可以說，國內的許多風靡幾世的高定們，它已經成為了見證中華文化的活化石。
比如手工旗袍的製作工藝，繡金、繡銀滾邊等程式，一個步驟花費一兩天時間很常見。
而至今掌握杭繡這項技藝的人不到300人。
像是點翠，古代時用於製作貴族人家點翠首飾的技藝，也幾乎快要失傳。
而一個工人想要完整地學習蜀錦的技藝，大概需要十年的時間。
這也意味著它們需要深度被看見和養護。
古代高定之美，在於它有一種珍貴的活性，是真正不可再生的奢侈資源。
它存在於文人的激賞，貴族名流們的對富足生活的追逐，政要們對社交門面的把控，以及地域文化的獨特審美里。
而這些加在一起，織就了它遠超於物質本身的份量，讓它成為一種文化標識，審美上的驕傲。
這兩年，蜀錦的美麗和內涵被一點點捧起，是一件值得慶幸的事。
希望這些曾驚才絕豔的國產高定手藝，不會在時代的潮水下被衝擊到失去了光芒，成為模糊的背景板。
它們的美，應當被看見和珍惜。
