畫素畫入門常見問題解答
如果你想學習畫素畫,可能會有很多問題。
本文將回答零基礎學畫素畫過程中出現的最常見問題。
1、從哪裡開始學習?
大家問得最多的第一個問題:"我想學習畫素畫,應該從哪裡開始?"
這是個很好的問題。
我有幾個建議可以幫助你開始學習畫:
我的公眾號”教你畫畫素畫“。我的公眾號主要釋出畫素畫教程和欣賞。分享我個人的畫素畫技巧和工作流程。
關注公眾號以後，可以使用微信搜一搜，就能搜尋整個公眾號的內容。你也可以直接在後臺私信，AI就會自動回答畫素畫相關問題。
對我學習畫素畫很有幫助的兩個網站:
eboy.com: 這是eboy的官方網站，匯聚了eboy團隊20多年創作的ISO畫素畫作品。
Sprite Resources: 這是一個收集歷史上各種遊戲素材圖片的檔案網站。這是一個很棒的網站,可以用來觀察和學習已上市的遊戲角色序列幀。
這些是我主要使用的網站。我知道還有很多其他網站,相信其他人也有不同的推薦,如果有其他值得推薦的網站，歡迎留言。
另一個關於"從哪裡開始"的建議就是:直接動手畫。
我知道這聽起來很普通,你經常聽到這樣的建議,但透過嘗試,你能從錯誤中學習,也能從成功中學習。多嘗試,你的畫素畫水平就會慢慢提高。
最重要的是保持興趣。你要享受這個過程,玩得開心。
如果你學習的東西讓你感到不愉快,那可能不是你該學的。
所以重要的是在學畫素畫過程中保持愉快的心情,放輕鬆。
2、使用數位板還是滑鼠?
另一個經常被問到的問題是:"你用什麼數位板?"或者"我應該用滑鼠還是數位板,哪個更好?各有什麼優勢?"
說實話,這歸結為一件事:個人偏好。
我知道有些畫素畫家一直使用數位板,幾乎不用滑鼠。從我的角度來說,我使用滑鼠是因為它更簡單,更容易準確點選特定位置。特別是尺寸較小的畫素畫，比如16x16，用滑鼠來畫完全沒問題。
因為畫素藝術有時與其說是繪畫,不如說是放置小方塊。在單點定位方面,滑鼠更準確。
當我想畫尺寸較大的作品,大於64x64畫素,我會使用數位板。
當然如果你是在遊戲公司上班，為了提高效率必定是全程都是用數位板的。
3、畫布大小應該是多少?
經常看到的另一個問題是:"畫布應該設定多大?角色應該多大?如何知道畫布該設多大?"等等。
這個問題讓我很驚訝,因為我自己從沒想過這個問題,但顯然這是你們想要理解和了解的。
我在b站專門翻譯過一個影片是講解如何確定畫素畫尺寸的,你可以去看看。秘訣就是先確定作品中需要表現的最小細節，然後按照比例就可以得到最終的畫素畫尺寸了。
其次,我想說的是這其實並不重要。你可以建立一個巨大的畫布,在上面畫畫。畫完後,用選擇工具選中畫的內容,然後裁剪就可以了。
我通常會新建32x32的畫布，畫不下的時候可以放大畫布，就這麼簡單。
如果你是為遊戲專案畫遊戲場景或者遊戲角色，那麼畫布的尺寸通常會根據遊戲釋出平臺來決定。或者你可以問一下游戲主程式，需要多大的遊戲場景或者遊戲螢幕尺寸是多少。一般而言，畫素畫不會1:1顯示在遊戲裝置上，通常都會放大300-800%之間，所以400x300畫素畫遊戲場景足夠用了。
4、應該使用調色盤還是自己選色?
另一個經常看到的問題是:"我應該用調色盤還是自己建立調色盤?"
調色盤和自由選色的區別在於:你是否理解色彩理論。
如果你不理解色彩理論,我絕對推薦使用調色盤,因為它會讓你的畫面更統一。當你自由選色時,有時可能會過度,從懂色彩理論的人看來,會讓你的作品看起來有點凌亂。
所以如果你不懂色彩理論,一定要嘗試使用不同的調色盤。否則,去學習一些色彩理論,希望這能幫你判斷是該用調色盤還是自由選色。
5、使用什麼軟體?
這可能是最容易引起分歧或者共識的問題。每個人都有自己喜歡的軟體,正如你在我的大多數影片中看到的,我傾向於使用 Aseprite,但那只是我的個人偏好。
我推薦的畫素藝術軟體有:
Aseprite - 如果你想做任何動畫。這是我最喜歡的畫素動畫工具。我認為它非常簡單和使用者友好。我知道人們有不同的意見,但我個人喜歡 Aseprite,我也做了很多Aseprite的入門教程影片。
PixelStudio - 我會在手機和平板上使用它，同時支援安卓和IOS系統，非常方便。功能也很強大。
最後我要說說 Photoshop。Photoshop 可以用於畫素藝術,雖然它不是專注於畫素藝術的軟體,但我知道很多人已經在用 Adobe 套件做其他事情。所以如果你已經有 Photoshop,它絕對可以用來畫畫素畫。我有一些影片教你如何設定Photoshop畫畫素畫,所以如果你已經有 Photoshop,一定要試試。
但最終,我還是推薦你選擇 Aseprite 作為你入門用的畫素畫軟體。
等你學會以後，用什麼軟體就不再是問題了。
6、什麼是正確的方式?
另一個問題是什麼是學畫素畫正確的做法,但事實是沒有所謂的正確方式。
我們都會發展出不同的工作流程,都會以自己的方式畫畫素畫。當然,有些方法可能在某些方面對你更有利,讓某些工作流程更快,但最終在任何創造性的事情上,只要你能說明為什麼這樣做,就沒有對錯之分。
當然有些方法可以改進你的工作流程,但說到藝術部分,真的沒有對錯之分。如果你不斷重複做某種藝術風格,那就會成為你的風格。
不用擔心做對做錯。當然一些畫素技術可以最佳化,但就藝術而言,想創作什麼就創作什麼,想怎麼做就怎麼做,因為這就是藝術的酷之處,你可以做任何你想做的事。
7、應該畫輪廓線嗎?
另一個問題是:"我的作品應該畫輪廓線嗎?"
我個人喜歡輪廓線的風格,但這又回到了個人偏好的問題。
重要的是你喜歡什麼,那就該做什麼。
就像其他事情一樣,畫輪廓線不是錯的,不畫輪廓線也不是錯的。
我唯一想建議的是保持風格的一致性。如果你做了很多有輪廓線的作品,又做了一些沒有輪廓線的,會出現不一致,可能看起來很奇怪。但再說一次,如果這就是你想要的效果,那就是對的。
輪廓線往往讓東西看起來更卡通化,沒有輪廓線則不那麼卡通。有輪廓線更像漫畫風格,沒有輪廓線則不那麼像漫畫風格。
8、最後的問題
如果你還有問題，歡迎隨時留言告訴我。
我會為你專門寫一篇教程來為你解答問題。
