摘要：《從塞納河到蘇州河》油畫展在華萃當代美術館開幕
一場油畫展連線起巴黎和上海，也連線起塞納河與蘇州河。1月28日下午，由華萃藝術中心主辦，上海中外文化藝術交流協會協辦的《從塞納河到蘇州河》油畫展在華萃當代美術館開幕。
這也是華萃當代美術館繼《從塞納河到蘇州河》攝影藝術作品展之後的又一個同主題大展。
進入展廳，彷彿人在畫中“遊”上海或巴黎。40位上海畫家的87件作品，描繪了塞納河與蘇州河畔的景象。這些作品有具象寫實，有表現主義，有浪漫抒情，有變幻抽象，有布面油畫、紙板油畫，也有色粉、水彩和綜合材料等，展示了上海幾代畫家各自不同的繪畫語言和思考，呈現了風格迥異且絢麗多彩的藝術氛圍。
沈勇的作品《塞納河上的一條船》取材於塞納河岸的一條普通的駁船。船的顏色有點特別，黑色的船體、硃紅的桅杆、白色的船艙，緊緊地扣住了畫家的視線。沈勇以他一貫表現主義的自信和灑脫，畫出心目中的塞納河。畫面基調暖和華麗，勾勒隨意塗抹又變幻多樣，好像融入了塞納河畔特有的浪漫情緒，也融入了畫家心底裡的激情與感悟。
夏予冰的作品《鳥瞰蘇州河外灘》從一個很獨特的視角描繪了今天蘇州河外灘的新貌。從百年的上海大廈到百年的外白渡橋，畫家用厚重的色塊堆砌而成，畫面中的樓宇、大橋和蘇州河兩岸樹林等，在畫家的筆下顯示出滿滿的童真和喜悅，具有藝術的張力。
程俊傑的作品《遙遠的翁弗勒爾》，是畫家對創作和繪畫的一種新的探索和思考。他在畫中重置了時間與空間的構成，想象中的畫面和真實的畫面交融交織，互為依託，有一種夢幻的抒情，也有一種溫馨的寧靜，很有可意會不可言傳的上海情調。這也是畫家作品吸引人的地方。
安靜的作品《塞納河畔的咖啡館》，充滿“小清新”感。作為上海的年輕女畫家，安靜的畫用色單純明快，每一幅畫的畫面都給人幸福感。她的每一幅畫，似乎都是很尋常、普通的城市一角，但是總能夠從中敏銳地捕捉到能夠入畫的那個畫面。
殷正洲的作品《塞納河上的港灣小鎮》，是一幅功底紮實的寫實繪畫作品。畫家用他擅長的繪畫語言把充滿陽光的法國小鎮那種寧靜、慵懶的節奏表現得淋漓盡致，也把塞納河邊的漂亮顏色表現得恰如其分。畫面上，白雲和河影，駁船和教堂，陽光和春風都在畫中輕輕流動，令人心馳神往，很有代入感。
許明耀的抽象畫作品《晨曦》賞心悅目。畫面滿是灼熱的光感和熱烈的橙紅色，恍惚間有一種驚豔的神秘的感覺。簡單的大色塊對比著相互映襯，簡潔的線條在關鍵結構上的點綴，顯示了畫家對色彩、造型的深刻理解。
